Рад као графички дизајнер је захтеван, а послодавци очекују врхунски рад — без обзира да ли сте слободни или имате посао са пуним радним временом. Да бисте испунили ова очекивања, морате поседовати неколико техничких вештина.
Ове вештине су распрострањене у неколико области, а њихово савладавање ће помоћи вашем раду да се истакне. Чак ће вам помоћи да пронађете нове начине размишљања о графичком дизајну, све у вашу корист. Јесте ли спремни да видите шта су они? У реду, хајде да ускочимо.
1. Дигитална типографија
Шта је дигитална типографија? То укључује избор и комбиновање одговарајућег изгледа, фонта и палете боја, између осталог, за дигиталну слику или дизајн. Као графички дизајнер, морате разумети принципе дигиталне типографије ако желите да креирате дизајн који се истиче и клијентима и гледаоцима.
Хоћеш користите неколико аспеката типографије током рада
, укључујући праћење, поравнање, вођење и кернинг, кључне елементе писања текста. Постоје и теоријски принципи иза одређених типографских избора; ово би требало да научите да бисте разумели како и зашто неки дизајни изгледају боље од других.Коначно, не желите да ваши дизајни иритирају гледаоце и одвлаче им пажњу од примарне поруке. Дакле, знање како да прилагодите различите типографске опције помоћи ће вам да оптимизујете своје дизајне ради компатибилности.
2. Кодирање (ХТМЛ, ЦСС, ЈаваСцрипт)
Знање кодирања је од суштинског значаја за графичке дизајнере који такође раде на веб дизајну. Иако је мало вероватно да ћете морати да правите веб локацију, можда ћете наићи на мање проблеме кодирања и грешке. Познавање кодирања може вам помоћи да их решите без превише буке.
ХТМЛ је посебно вредан јер вам помаже да разумете како функционише фронт-енд развој веб локације. Омогућава вам да разумете шта ће бити приказано на сајту. Насупрот томе, познавање ЦСС-а је од суштинског значаја за разумевање како ће сајт приказати ваш рад. Сходно томе, бићете у бољој позицији да дизајнирате визуелне елементе који најбоље одговарају веб локацији и који се допадају корисницима.
3. Принципи дизајна
Најважнији принципи дизајна које треба разумети су хијерархија, бели простор, понављање, контраст, пропорција и поравнање. Сваки принцип доноси различите детаље у ваш рад, омогућавајући вам да креирате визуелно привлачан, добро избалансиран дизајн.
Поравнање се односи на структуру вашег дизајна и на то како су елементи постављени. Правилно поравнат дизајн обично изгледа оштрије и хармоничније, омогућавајући гледаоцима да клизе преко слика, а да не наиђу на текст који није на месту или непотребне линије.
Најбољи графички дизајнери такође користе бели простор у свом раду јер пружа умирујућу позадину за визуелно стимулисање гледалаца. Када је упарен са одговарајућим контрастним ефектима и привлачним шарама, бели простор може бити основни елемент који чини фантастичан графички дизајн. Алати као што је Адобе ИнДесигн су фантастични за ефикасно учење примене ових принципа.
4. Брендирање
Као графички дизајнер, кључни део описа вашег посла биће брендирање, било за вашег послодавца са пуним радним временом или за клијента. Брендирање укључује креирање идентитета који укључује вредности и идеје бренда.
Стога, морате знати како да уградите те елементе у визуелне слике бренда користећи илустрацију, фотографију, типографију и друге основни елементи дизајна. Поред тога, одржавање идентитета бренда доследним на различитим платформама је кључно, а ваш рад треба да одјекне код публике бренда.
5. Теорија боја
Теорија боја је скуп принципа који воде како графички дизајнери користе шеме боја и селекцију за комуникацију са корисницима. Обично укључује разумевање људске психологије, културе и оптике и начина на који се ови фактори комбинују да би боја постала саставни део људске перцепције и расуђивања.
Можете похађати часове теорије боја да бисте разумели како функционишу алати за палету боја. Неки сјајни часови укључују овај водич за почетнике Удеми а друга на ЛинкедИн. Тако ћете знати које дизајнерске изборе да направите и можете их бранити ако морате.
6. Идеација
Идеја, такође позната као генерисање идеја, односи се на развој нових идеја и концепата. Као графички дизајнер, то је једна од најважнијих вештина које морате да култивишете јер ће вам требати када радите на новим пројектима.
Генерисање идеја укључује истраживање и процену различитих концепата. Ово је важно да бисте знали на чему треба радити и како то учинити. Наравно, размишљање са вашим клијентом/послодавцем је кључно за откривање основних захтева, и одатле идете.
Једна популарна техника коју можете користити док пролазите кроз процес је СЦАМПЕР (акроним за Замена, Комбиновање, Адаптација, Модификовање, Стављање у другу употребу, Елиминација/Разрада и Преуређивање/Преокренути). Алтернативно, можете користити моодбоардс.
7. УИ/УКС дизајн
Иако ова вештина није потребна као графички дизајнер, знајући да може бити од користи у вашој каријери. Технике и принципи који се примењују на УИ/УКС дизајн су слични принципима графичког дизајна. Они вам могу помоћи да креирате привлачније визуелне елементе фокусиране на корисника који привлаче више гледалаца.
Штавише, неколико послодаваца сада наводи УИ/УКС дизајн као бонус вештину у описима послова графичког дизајнера. Дакле, ако сте упознати са УИ/УКС дизајном, имате веће шансе да добијете те послове. И, наравно, можда ћете моћи да преговарате о бољем финансијском договору са послодавцем/клијентом.
8. Фотографија
Учење фотографије је нешто што многи графички дизајнери сматрају корисним јер вам отвара нове идеје о томе како визуелни елементи раде заједно да би створили различите ефекте. Проналажење стила фотографије је компликованије, али можете погледати разне веб странице за проналажење инспирације за фотографију.
Такође можете узети часове фотографије да бисте побољшали своје разумевање простора, боја и других визуелних елемената. На дуге стазе, знање како да примените принципе фотографије као што су ритам, понављање, равнотежа и јединство у свом раду може бити кључна разлика између вас и следећег момка који иде на посао из снова.
9. Портфолио Манагемент
Као графички дизајнер, о одржавању портфеља се не може преговарати. Ваш портфолио је кључ за добијање више посла и бољих могућности, омогућавајући потенцијалним клијентима и послодавцима да виде шта можете да урадите. Наравно, требало би да садржи ваш најбољи рад, а одржавати га свежим и ажурираним није лако.
Иако креирање портфеља није лако, његово одржавање и што атрактивнијим је још важније с обзиром на конкуренцију. Сходно томе, морате научити како да ефикасно управљате својим. Ствари попут правилног постављања дизајна и коришћења сајтова друштвених медија као што су Инстаграм, Пинтерест, Дрибббле и Беханце би требало да буде на врху ваше листе.
Коначно, требало би да знате како да дозволите да ваш портфолио одражава ваш бренд кроз његову естетику и тон гласа. Како се ваш рад развија, ажурирајте свој портфолио, омогућавајући му да одражава ваш стил дизајна и раст.
Побољшајте свој графички дизајн усавршавањем сада
Графички дизајн је изграђен на специфичним, временски доказаним концептима, а комбиновање оних са горе наведеним вештинама може вашу каријеру подићи на други ниво. Ако пратите основне принципе дизајна током свог креативног процеса, развој иновативних идеја ће вам бити лакши и већа је вероватноћа да ћете добити наступ из снова.