Иако нису увек тачна, користите ова правила фотографисања и формалности као водич ако желите фотографије на професионалном нивоу.
Било да сте нови фотограф или искусан професионалац, можда сте чули нека правила и формуле које фотографи морају да поштују да би добили савршене слике. Већина ових правила је временски тестирана; неки су коришћени још од дана основних камера. Дакле, њихово познавање може бити корисно у различитим ситуацијама.
Праћење овог скупа правила може вам помоћи да поуздано користите камеру и побољшате композицију. Од чувеног правила трећине до мање познатог правила тачке нестајања, хајде да истражимо неке од њих како бисмо подигли своју фотографију.
1. Правило трећине
Ако постоји једно једноставно правило које може одмах учинити да ваше фотографије изгледају елегантније, то је правило трећине. Можда сте га чули много пута раније, а популаран је јер ради за било коју врсту фотографије. Портрети, дивље животиње или пејзажи—ово правило вас никада неће изневерити.
Правило вам каже да одвојите свој оквир на три дела и поставите објекат даље од центра. Укључивање линија мреже у камери ће вам помоћи да видите где да поставите објекат.
2. Реципрочно правило
Желите да снимите оштре фотографије? Затим запамтите реципрочно правило, које каже да треба да користите жижну даљину свог сочива као именитељ брзине затварача да бисте избегли подрхтавање фотоапарата. На пример, ако користите објектив од 50 мм, требало би да користите брзину затварача од 1/50 или већу да бисте добили оштре фотографије.
Ово је опште упутство више од правила, али га је лако запамтити и користити. Уместо да следите метод покушаја и грешке, имате референтну тачку за брзину затварача.
3. Сунчано 16
Према правилу Сунни 16, током сунчаних дана можете да подесите брзину затварача као реципрочну вредност вашег ИСО-а када користите отвор бленде ф/16. На пример, када снимате са отвором бленде од ф/16 и ИСО 200 под сунчевом светлошћу, можете да подесите брзину затварача на 1/200 за исправну експозицију.
Снимање у ручном режиму може бити застрашујуће за фотографе почетнике. Дакле, ово је одлично правило које треба следити док не научите да контролишете сва три параметра троугао експозиције.
4. Луни 11
Ако сте средњи фотограф који се окушава у астрофотографији, Лоонеи 11 је правило за вас. Слично је правилу Сунни 16, али је за ноћну фотографију месеца. У тамним, ведрим ноћима, када фотографишете месец са отвором бленде од ф/11, брзина затварача може бити инверзна од ИСО.
Рецимо да фотографишете месец при ф/11 и ИСО 100. Ваша брзина затварача може бити 1/100 секунде. Наравно, ово није строго правило. Прављење невероватних астрофотографија захтева посебну опрему, сложену монтажу и, пре свега, лепо место са тамним небом далеко од било каквог светлосног загађења.
5. Правила 500 и 600
Правила 500 и 600 су посебно за астрофотографе како би избегли трагове звезда. Астрофотографи користе брзину затварача у секунди да би пустили више светлости у камеру. Али, када је експозиција дуга, добијате нови феномен на вашим ноћним фотографијама — трагове звезда.
Земља се стално ротира, и иако то можда не осећамо, звезде изгледају као цртице уместо тачних тачака. Правило 500 вам даје максималну брзину затварача за вашу комбинацију фотоапарата и објектива да би звезде биле оштре.
Брзина затварача = 500 / (жижна даљина вашег сочива к фактор изрезивања камере)
Једначина изгледа овако са Никон АПС-Ц сензорском камером и 50мм ф/1.8 сочивом:
Брзина затварача = 500 / (50 к 1,5)
Можете да користите резултујућу брзину затварача од 6,6 секунди да бисте избегли мутне звезде. Запамтите, Цанон камере имају фактор изрезивања 1,6.
Правило 600 је слично оном 500 - само користите 600 уместо 500. Користите правило 500 за камере за почетнике и правило 600 за камере високе резолуције.
6. НПФ правило
Проблем са коришћењем правила 500 и 600 је у томе што су она потпуно тачна. Дакле, астрофотографи имају још једно сложено правило да добију оштре звезде. Названо НПФ правилом, тачније је за израчунавање брзине затварача за ноћно небо. Н означава отвор бленде, П за густину пиксела, а Ф за жижну даљину вашег сочива. Растојање или густина пиксела је растојање између пиксела у сензору ваше камере.
Брзина затварача = ((35 к отвор бленде) + (30 к корак пиксела)) / жижна даљина
Корак пиксела = (ширина сензора/димензија слике дуге стране) к 1000
Дакле, хајде да израчунамо корак пиксела за Никон Д810, који има сензор величине 35,9 к 24 мм са величином слике од 7360 к 4912:
Корак пиксела = (35,9 / 7360) к 1000
Можемо претпоставити да користимо исти објектив као горе, 50мм ф/1.8:
Брзина затварача = ((35 к 1,8) + (30 к 4,9)) / 50
Према НПФ правилу, максимална брзина затварача коју можемо да користимо је 4,2 секунде.
7. Правило златног односа
Ово је заиста златно правило које није лако савладати. Може бити тешко саставити слике користећи златни однос, тако да је често вежбање кључно да бисте се осећали пријатно. Најлакши начин је да потражите природно спиралне и закривљене елементе и да компонујете своје слике на основу тога.
Погледајте наше детаљно објашњење златни пресек у фотографији да разуме математику иза тога.
8. Правило боја 60-30-10
Правило које је првобитно било намењено уметницима и дизајнерима ентеријера, и фотографи могу користити ово правило да би добили невероватне слике. Идеја је да имате 60% главне боје, 30% секундарне боје и 10% акцентне боје на вашим фотографијама.
Коришћење боја на овај начин помоћи ће да ваше фотографије изгледају пријатно за очи уместо да буду претрпане. Испробајте ово мање познато правило композиције да бисте видели разлику на својим фотографијама.
9. Правило тачке нестајања
Тачка нестајања је место где се две паралелне праве конвергирају и нестају. На пример, замислите паралелне линије железничке пруге или дрвеног моста. Уметници користе ову технику да створе дубину и додају осећај размере сликама. Слично, можете користити тачке нестајања да бисте креирали моћне композиције.
Ако поставите свој предмет на тачку нестајања, можете направити узбудљиву фотографију.
Слободно савијте ова правила и експериментишите
Препоручујемо да укључите ових девет правила и формула у своје фотографске пројекте да бисте добили фотографије професионалног изгледа. Али запамтите да их користите као водиче и немојте се устручавати да их прилагодите својим потребама.