Шта је кадрирање у фотографији? Како и када га користити

Фотографија је моћан медиј за причање прича, снимање тренутака, замрзавање времена и излагање успомена. А одређена правила и технике могу вам помоћи да направите добру фотографију сјајном.

Кадрирање је једна техника која користи природне или вештачке елементе на фотографији да би се фокусирала на одређени предмет. Он усмерава пажњу гледаоца на вашу тему и истовремено прича причу кроз вашу слику. Хајде да истражимо шта је уоквиривање и како и када га користити.

Шта је кадрирање у фотографији?

Кадрирање у фотографији се односи на стил композиције који користи природне или вештачке елементе за креирање визуелног оквира унутар ваше слике. Техника вам помаже да фокусирате пажњу гледалаца на вашу тему, додајући дубину, контекст и причу вашој слици. Постоје различите методе за коришћење кадрирања на фотографији.

Натурал Фраме

Када снимате у природном окружењу као што је шума, језеро, стаза или река, можете користити природно доступне елементе као оквир. На пример, можете користити дрвеће, лишће, жбуње и камење да направите свој оквир.

У овој ситуацији, ваш субјекат ће бити у центру пажње, а природни елементи попут дрвећа и стена могу блокирати две или више ивица ваше слике како би створили оквир. Ако желите да испробате ово, погледајте наш водич како почети са фотографијом природе.

Архитектонски оквир

Коришћење архитектонских елемената за креирање оквира веома је уобичајено међу урбаним фотографима. Можете користити прозор, зграде, ограде и зидове да направите оквир за своју фотографију.

Ова врста оквира се најчешће користи када фотографисање градова. Међутим, можете користити и архитектонски оквир за снимање слика људи, објеката или природе.

Геометријски облици

Квадрати, троуглови и кругови су уобичајени облици у нашем окружењу. Можете користити облике који су вам доступни или их вештачки креирати да бисте дали дубину својој слици.

На пример, можете користити своје руке да направите облик срца и користите га као оквир за своју фотографију. Слично томе, можете користити кружно огледало и поставити субјект у одраз да бисте направили задивљујућу фотографију.

Светлост и сенке

Светло и сенке су неконвенционалан, али приметан начин прављења оквира на вашој фотографији. Ова метода користи светла као што су уличне светиљке, свеће или бакље за креирање оквира. Најбоље ради на ноћној фотографији.

Слично томе, можете да кликнете на портрет са рефлектором на субјекту и тамом у преосталом делу композиције—светлост ће створити кружни оквир.

Када користити кадрирање на фотографији

Не постоји исправан или погрешан начин коришћења стила композиције кадрирања на вашим фотографијама. Међутим, ако се уради погрешно, може да скрене пажњу гледалаца са субјекта, чинећи технику неефикасном. Због тога је неопходно разумети када треба користити технику кадрирања, а када не.

Једно једноставно правило је да ако фотографија изгледа добро таква каква јесте, нема потребе за насилним додавањем оквира. Може да угуши слику, чинећи да изгледа гломазно или претрпано. Слично томе, ако већ користите било који други стил композиције, додавање оквира у њега може уништити ефекат.

Међутим, коришћење две композиције на једној фотографији одувек је била здрава дебата међу фотографима — све се своди на поверење у своју интуицију. Ево неколико сигурних начина да знате да ће кадрирање учинити да ваше фотографије изгледају боље.

Причање приче

Техника кадрирања може да промени игру када сте заинтересовани причајући причу кроз своју фотографију. Прича може бити приказ емоција, комбиновање супротстављених идеја и многих других сличних концепата.

На пример, горња слика користи зграде као оквир, а субјект је авион. Може представљати слободу од корпоративног живота.

Елиминисање хаоса

Ако на слици постоји хаос, кадрирање може ефикасно скренути пажњу гледалаца на тему. Један пример је кликање на фотографију у гомили. Место гужве има превише елемената животне средине који могу скренути пажњу са субјекта. У таквим случајевима можете користити оквир на фотографији да бисте скренули пажњу на свој субјект.

Сховинг Перспецтиве

Техника кадрирања је најбољи стил композиције када је у питању показивање перспективе. Помаже гледаоцима да покажете вашу перспективу околине. На пример, пејзажни поглед из собе у којој можете користити прозор или врата као оквир показује ваш поглед на свет.

Други уобичајен начин је коришћење телефона или камере као оквира, а објекат се појављује на екрану. Показује перспективу особе која фотографише.

Како користити кадрирање у фотографији

Да бисте успешно користили технику кадрирања, размотрите следеће тачке.

• Идентификујте тему: Елементарни део употребе технике кадрирања је да увек држите субјект, а не оквир у фокусу. Идентификујте своју тему, као и мање важне делове фотографије.
• Идентификујте елементе оквира: Осврните се око себе да бисте идентификовали који елементи са сцене се добро уклапају као оквир. Неки примери могу бити дрвеће, лукови, геометријски облици или контрастни елементи.
• Постављање оквира: Када идентификујете свој елемент кадрирања, поставите га на ивице слике да бисте створили визуелну границу, која заузврат води очи гледаоца према субјекту.
• Не надјачајте тему: Оквир треба да допуњује предмет, а не да се такмичи са њим. Уверите се да оквир не надјача ваш субјекат тако што омета пажњу.
• Користите екстремне углове: Коришћење снимка из ниског или високог угла у комбинацији са кадрирањем може додати више дубине вашој слици, стварајући драматичну и привлачну композицију.
• Наставите да експериментишете: Понекад је тешко постићи злато из првог покушаја. Стога експериментишите са различитим оквирима и изаберите онај који најбоље одговара вашем предмету и контексту.

Користите композицију кадрирања у својим фотографијама

Уоквиривање је један од најбољих стилова композиције које можете користити на својим фотографијама. Техника користи природне или вештачке елементе из сцене да створи визуелну границу на слици и усмери пажњу гледалаца ка субјекту.

Ову технику можете користити да испричате причу, покажете своју перспективу, елиминишете неважне делове са сцене или је користите као креативан избор за прављење изузетних слика. Кључно је да имате јасноћу у вези са контекстом слике, идентификујете предмет и оквир и експериментишете док не постигнете жељени циљ.