Увод у компоновање музике за видео игре

Ако сте заинтересовани за стварање музике за видео игрице, постоји неколико ствари које треба да знате осим како да напишете добру мелодију. Музика за видео игре се разликује од снимања филмова или прављења битова, али када схватите кључне идеје, није тешко започети.

У овом водичу за почетнике, упознаћемо вас са основним компонентама компоновања музике за видео игрице. Када будете знали шта да очекујете, бићете спремни да почнете да постижете своју прву утакмицу.

Од 8-битних песама до оркестарских партитура

У раним данима музике за игре, композитори су били ограничени меморијом и процесорском снагом конзола за игре. Ово је резултирало читавом класом музике коју сада називамо 8-битном музиком, или "цхиптунес", названом по 8-битним процесорима и звучним чиповима који су били потребни за стварање звука.

Када је Финал Фантаси ВИИ први пут изашао 1997. године, на пример, био је подељен на три диска и сваки је имао максималну величину датотеке од 450 МБ. Упоредите ово са издањем Финал Фантаси ВИИ Ремаке-а 2020. године, за које је било потребно масивних 100 ГБ слободног простора, и који је имао партитуру која је прштала од оркестарске музике снимљене уживо.

Многи људи и даље воле музику у стилу чиптуна и упркос томе што више немају та стара ограничења, и даље ћете чути нове игре са тим класичним звуком.

Музика за игре више није толико ограничена хардвером, али много зависи од специфичног стила игре. За разлику од филма који се креће у линеарном правцу од почетка приче до краја, музика игре може да иде у било ком правцу у зависности од тога где играч жели да истражује. Од лутања кроз шуму до упуштања у битку, музика мора бити спремна у сваком тренутку да се промени.

Разумевање како се то ради је кључ за стварање музике за игре.

Сечене сцене, петље и интерактивна музика

Постоји неколико врста музике коју можете креирати за игре, а најједноставнији је за исечене сцене. Баш као сцена у филму, можете писати музику која почиње и завршава се у одређено време, обично покренута нечим у игрици.

Већина игре се ипак не састоји од реза, а већину времена играч се стално креће кроз исти ниво или окружење. Било да умиру у тешкој бици са шефом, или траже скривене драгуље, музика мора да се може петљати.

Добра лооп музика има глатке прелазе између почетка и краја петље, и без обзира колико пута је пуштена, не би требало да досади играчу. Ако вам је потребна инспирација, сетите се класичне музике Супер Марио Брос или Црасх Бандицоот-а.

Друга врста музике специфична за игре је интерактивна музика, која се може описати као било која музика покренута радњом играча. На пример, када здравље шефа падне испод 50%, музика би могла почети да се појачава бржим темпом. Касније, када играч коначно победи шефа, могла би засвирати тријумфална мелодија успеха.

Примена оваквих музичких промена је понекад посао који се даје музичком програмеру, али ако јесте радећи на нискобуџетној инди игрици, велике су шансе да ћете морати да знате бар мало о томе како се то ради Извођење радова.

Дигитална аудио радна станица (ДАВ) је све што вам треба да започнете. Логиц Про Кс има велику библиотеку звучних узорака што је одлично за прављење лооп музике. Док је Про Тоолс са друге стране добро прилагођен за снимање инструмената уживо.

Ако тек почињете, добијање бесплатног софтвера као што је ГарагеБанд (Мац) или Аудацити (ПЦ/Мац) је такође одлично место за почетак. Ако желите да знате шта је најбоље за вас, прочитајте наш водич на предности и мане ГарагеБанд вс. Аудацити.

Већина ДАВ-ова долази са сопственим скупом семплова и синтисајзера које можете користити за писање и снимање музике. Како будете постајали све бољи, можете инвестирати у наменске библиотеке звука, виртуелне инструменте и јединствене додатке. Али немојте се осећати као да морате да потрошите много новца на додатке да бисте написали свој први комад музике за игру. Модерни ДАВ већ има много више алата за прављење звукова од првих чиптуна за видео игре.

Знајући основе теорије музике ће вам одвести дуг пут, а вежбање ће вам помоћи да усавршите своје музичке вештине.

Звук за програмирање

Ако сте одлучни да креирате музику за видео игрице, постоји једна ствар која ће вас издвојити од осталих: знати како да програмирате звук. Ако вам то делује застрашујуће, не морате да бринете, већину времена укључује коришћење софтвера треће стране за припрему ваше музике за програмере игара.

Ввисе и ФМОД су два примера. Можете да користите овај софтвер да ускладите музику са интерактивним знацима као што је подизање предмета или улазак у нови ниво игре. Овај софтвер вам такође даје могућност да направите музичко дело из одређеног правца. Замислите, на пример, да злокобна музика постаје све гласнија док ходате низ степенице замка - након што чујете ову музику знате да сте кренули ка нечему лошем.

Не зна много композитора о програмирању звука, али студија објављена на ГамеСоундЦон блог показује да су основне вештине писања скрипти нешто што компаније за игре траже када запошљавају. Једно од најприкладнијих места за почетак учења је са „нацртима“, који је визуелни програмски језик који се користи у Унреал Енгине-у за развој игара.

Не морате да имате диплому информатике, али познавање само мало о томе како да примените звук ће вам помоћи.

Играње игре

На крају крајева, најбољи начин за стварање музике за игре је играње игре. Доживљавање игре ће инспирисати све врсте креативних идеја и помоћи вам да закуцате теме ликова и нумере.

Чак и пре него што добијете свој први прави задатак, најбржи начин да разумете како функционише музика за игре је да играте што више игара. Следећи пут када узмете у руке контролер, обратите пажњу на то како музика функционише; када се музика мења и које нумере се понављају? У идеалном случају, желели бисте да се дочепате демо верзије нове игре за коју желите да пишете музику.

Не морате да чекате да имате своју прву плаћену свирку да бисте започели, пронађите видео који приказује игру вашег омиљеног наслова и покушајте да креирате сопствени јединствени звучни запис који одговара нивоу. У будућности, ово може бити део портфеља који показујете програмерима игара. Ако раније нисте користили петље, саставили смо брзи водич како да користите ГарагеБанд и бесплатне музичке петље за креирање сопствених нумера.

Постаните композитор видео игара

Стварање музике из видео игара је заиста узбудљиво, са мноштвом јединствених изазова. Иако ће неки аспекти попут програмирања музике за већину бити потпуно нова вештина, једноставно играње игре ће вас научити много о томе како музика из видео игрица функционише.

Сада када знате шта музику за игре чини јединственом, спремни сте да креирате своју прву звучну подлогу за видео игрицу!

Најбољи бесплатни софтвер за музичку продукцију за почетнике

Реад Нект