Фотографија има моћ да исприча јединствене приче из целог света, а један од најбољих начина да се то уради је снимање емоција у људима. Кад год погледате слику, скоро увек можете рећи шта је пролазило кроз главу особе када је фотограф уперио камеру у њих.
Успешно хватање емоција у вашем субјекту може бити прилично тешко ако немате претходно искуство. Али временом ћете се побољшати ако се тога држите. Истраживање је одлично место за почетак, а у наставку ћете пронаћи наше најбоље савете за постизање ове вештине.
1. Ухватите њихове очи
Најлакши начин да кажете како се неко осећа или шта мисли је гледањем у његове очи. У фотографији, то није другачије; најбољи начин да ухватите емоције је фокусирање првенствено на подручје око очију субјекта.
Снимање емоција субјекта кроз његове очи посебно је корисно код портретне фотографије. Можете драматично да промените изглед и осећај своје слике, чинећи је одличним начином да гарантујете да ћете постићи жељене резултате.
Да бисте јасније ухватили очи субјекта,
размислите о коришћењу главног сочива попут 85 мм и фокусирајући се на њихово лице. Алтернативно, можете користити нешто попут сочива од 50 мм и прићи мало ближе.2. Разговарајте са својим моделом и изградите однос
Многи људи мисле да вам није потребан таленат (осим изгледа) да бисте били модел. То је, међутим, нетачно. Свако ко је био главна тема у фотографисању – без обзира да ли је то било професионално или не – рећи ће вам да то може бити искуство које кида живце.
Ако је ваш субјект нервозан, то ће бити очигледно на фотографијама које снимите. Морате их унапред натерати да вам верују, а најбољи начин да то урадите је успостављање односа и боље упознавање појединца.
Постављајте питања својој теми као што су њихово порекло, шта уживају да раде итд. Ако можете, састанак пре дана догађаја може помоћи у изградњи ближе везе.
3. Будите дискретни са камером
Ако фотографишете модел на планираном снимању, они ће знати да ћете имати камеру, а ова тачка није релевантна. Улична фотографија је, међутим, друга прича.
Када фотографишете у ужурбаном граду или граду, резултат ваших фотографија ће у великој мери зависити од тога да ли можете да обезбедите да људи задрже своје искрене емоције. Ако имате гломазан фотоапарат, ово ће привући пажњу на вас и потенцијално учинити да се неки од ваших субјеката осећају непријатно.
Улична фотографија је много оригиналнија ако можете остати дискретни. Ако планирате да се често бавите овим жанром, размислите о улагању у мању камеру; наћи ћете много висококвалитетних без огледала на тржишту.
Повезан: Размотрите ове ствари пре него што купите ФујиФилм камеру
Сочиво које користите такође може направити разлику. 85 мм, на пример, може привући пажњу на вас ако стојите близу људи—али такође вам може помоћи да снимите жељени снимак без да се налазите у лицу субјекта. Са друге стране, 35мм би могао бити дискретнији, али мораћете да стојите ближе особи.
4. Немојте одмах почети да снимате
Једна грешка коју праве многи фотографи почетници је излазак са својим фотоапаратима и не размишљање о томе шта ће утицати на њихове слике. Они ће ускочити право на фотографисање или уличну сцену без претходног планирања и малог правца - и то се често види у њиховим резултатима.
Ако желите да будете бољи у хватању емоција на фотографији, добра је идеја да одвојите мало времена за себе пре него што снимите. Проучите своју локацију на неко време и зауставите се да бисте све осетили — мирисе, призоре, звукове итд.
Уздржавањем пре него што почнете да фотографишете, довешћете се у бољу позицију да постигнете резултате које желите. Штавише, уштедећете доста времена пребирањем безбројних хитаца који не задовољавају ваше стандарде.
5. Усвојите приступ без употребе руку
Многи креативци, укључујући и фотографе, желе да контролишу што је могуће већи део својих подухвата. Али реалност је да већина ствари лежи ван наше контроле, а примена притиска обично има супротан ефекат од жељеног.
Ако излазите напоље и фотографишете једну особу, можете изаћи са ригидним планом пута у позама које желите да она ради. Међутим, недостатак флексибилности значи да ћете пропустити много прилика које раније нисте могли да планирате.
Покушајте да будете што мање слободнији. Нека ваш модел природно позира и покушајте да ухватите те спонтане тренутке. Као резултат тога, ваше фотографије ће бити много аутентичније, а ваша публика ће то јасно видети.
6. Размислите о осветљењу
Осветљење игра огромну улогу у фотографији, а услови у којима снимате могу значајно да утичу на то како ваше слике приказују емоције. Снимање фотографија по тмурном дану може бити добро ако желите да снимку дате расположење, али није идеално за веселије фотографије.
Пре него што фотографишете неког другог, размислите о најбољем добу дана. Златни сат, на пример, учиниће да изгледају млађе, а додатно ће изазвати емоције слободе, среће и оптимизма.
Повезан: Ови натписи Златног сата ће вам помоћи да се издвојите на друштвеним мрежама
Ако нисте сигурни када је најбоље време за снимање, експериментишите. Једна корисна вежба коју вреди размислити је да питате странце да ли ће вам дозволити да их сликате; ово ће вам такође помоћи да изађете из зоне удобности, а можда ћете чак и стећи неколико нових пријатеља.
7. Размислите о свом стилу уређивања
Доба дана и ваше окружење ће драматично утицати на то колико добро приказујете емоције које желите на својим сликама. Међутим, оно што радите у фази постпродукције је једнако кључно.
Када зграбите своје снимке, увезите их у жељени софтвер за уређивање фотографија. Тамо можете експериментисати са бојама, експозицијом и још много тога, што може да истакне или потисне емоције субјекта.
Повезан: Лигхтроом вс. Цаптуре Оне: Који софтвер за уређивање фотографија треба да користите?
Хватање емоција је вредна вештина
Фотографија има много више компоненти него што многи људи мисле. Да, морате имати техничке вештине—али бити свестан свог окружења и онога што може да утиче на ваше фотографије такође је од суштинског значаја за све који желе да успеју на дуге стазе.
Снимање емоција на вашој фотографији је одличан начин да се издвојите, а такође ће ваше снимке учинити много ласкавијим за субјект. Да бисте ово усавршили, потребно је време, али ћете успети ако се тога држите и учите из својих грешака.
Причање приче уз помоћ фотографије је вештина за коју је потребно време да се савлада, али када то учините, резултати вашег рада ће бити на следећем нивоу.
Реад Нект
- Креативно
- Пхотограпхи Типс
- Софт Скиллс
- Дигитална камера
- Објектив камере
Данни је писац и фотограф који живи у Данској. Помаже читаоцима МУО-а да унапреде своје креативне вештине, а такође је и члан уредничког тима.
Претплатите се на наш билтен
Придружите се нашем билтену за техничке савете, рецензије, бесплатне е-књиге и ексклузивне понуде!
Кликните овде да бисте се претплатили