6 савета за снимање звука за „уради сам“ филмске ствараоце

Филм је визуелни медиј; многи који су почели да пропадају као фотографи или визуелно оријентисани редитељи. За нас, понекад, квалитет звука постаје накнадна мисао.

Добар звук ствара расположење и има мање везе са кул звучним ефектима и биоскопском партитуром него што мислите. Као и на фотографији, желите да ухватите суштину субјекта у целини.

Ако то можете да постигнете, могућности у постпродукцији постају много веће. Ево неколико ствари о којима треба размишљати у ишчекивању вашег следећег пројекта.

1. Изаберите праву особу за посао

Осим ако нисте буквално једна филмска екипа, увек би требало да изаберете особу посвећену звуку за своје снимање. Особа која управља камером, у општем смислу, не би требало да буде и она која држи микрофон (осим ако није причвршћен за камеру).

Стицање звука не би требало да буде накнадна мисао. У неким случајевима, можда ћете једноставно моћи да баците биљни микрофон у сцену, али то неће увек бити идеално, посебно ако се ваши субјекти крећу или говоре различитом јачином. Потребан вам је неко да вози нивое, пажљиво слушајући док пуцате.

2. Користите праву опрему

Постоји толико много различитих типова микрофона. Добра вест: микрофони за снимање филмова генерално спадају у једну од две категорије, чинећи ствари много једноставнијим.

Схотгун микрофони

Код микрофона за сачмарицу, подручје спора је дужина која се штрчи према споља непосредно од врха. Микрофон са пушком је заиста добар у хватању амбијенталног звука у својој зони, при чему било каква атмосфера и поремећаји изван ове области нестају.

У стереотипном окружењу, видећете микрофоне за сачмарице окачене на дугачке делове опреме зване стубови. Бооминг је један од најчешћих начина снимања звука на филмском сету.

За дуге снимке и групне сцене, обично ћете желети да изаберете овај тип микрофона.

Повезан: Најбољи микрофони за сачмарице за ДСЛР и камере без огледала

Лавалиер Мицс

Ово су ваши типични микрофони за интервјуе — сићушни уређаји закачени за ревер саговорника док дају свој ритам. То је интимна врста звука; правилно постављен лав ће покупити сваки напор и дах.

Лавалиери су најкориснији за сцене дијалога, документарни рад и било коју врсту ситуације седења и разговора.

Повезан: Најбољи јефтини Лавалиер микрофони

Друга основна аудио опрема

Поред носача и самог микрофона, требаће вам још неколико ствари:

• Екстерни аудио снимач, као што је Тасцам или Зоом Х5
• КСЛР кабл или било шта што вам је потребно да повежете микрофон са уређајем за снимање
• Пристојан пар слушалица
• Шкриљевац

Да, распоред камере и аудио снимак су заправо две маргинално различите ствари. Шта је тачно аудио снимка?

3. Правилно поставите свој аудио запис и правите добре аудио белешке

За разлику од видео записа, не можете тачно да скролујете кроз аудио снимач и идентификујете снимке по сличици. Ако не успете да означите сваки клип, ослањаћете се на назив датотеке, време и датум преузимања.

Уместо да се изгубе у оваквом сосу, професионални специјалисти за звук праве сваки снимак. Након што почнете да играте, шапните сцену, снимите и унесите бројеве у микрофон или неку врсту талкбацк смештаја који се преусмерава у главни феед. Такође можете одржавати писани звучни запис.

Даска се активира чим се сниме и слика и звук; требало би да буде означен са потпуно истим информацијама са којима сте управо поставили свој аудио. "Пљесак" клапербоард-а делује као универзална тачка синхронизације звука: оштар, гласан и лако препознатљив у постпродукцији.

Склапање ће, објективно, бити најважније за онога ко уређује комад. Да ли савршена синхронизација побољшава квалитет финалног производа? Без питања.

4. Померите микрофон (и себе такође)

Ако вам је додељена дужност, ваш посао није само да притиснете дугме када директор позове на акцију.

Не само да ћете пратити звук док глумци размишљају и темпо – већ ћете такође морати да слушате и прилагођавате нивое звука, пратећи вођство свог талента. Ако ваш диктафон подржава двоструко снимање, можете снимити сцену на два различита нивоа одједном, само у случају да ствари постану неочекивано гласне или тихе.

Такође је од виталног значаја да оператери на носачима избегавају да уроне микрофон у оквир. Ваш ДП би требало да вам се често обраћа, сваки пут када се хитац промени, ради провере стреле.

5. Узмите мало екстра

Акроним ЦИА је дубоко цењена у свету филма. Љубазан начин да се то каже: увек се исплати покрити лепиње, само у случају нужде.

Роом Тоне

Део тајне одличног звука је бешавни рез. Ви или ваш монтажер ћете га без сумње исецкати на један инч живота вашег снимка када дође време за монтажу. Лечење сваког прекида у континуитету је од суштинског значаја ако желите да своју публику држите закључаном.

Тон собе вам помаже да премостите ове празнине, пружајући вам природне прелазе између тачака за уређивање.

Вилд Линес

Чак и када имате више снимака на избор, биће тренутака када ће нешто бити у реду са свима. Телефон се гаси у позадини? Покварена линија у иначе беспрекорној изведби? Без резервног плана, могли бисте на крају да се уништите из стварно дирљивог тренутка.

"Дивљи" је реч која се користи да опише сваки звук који нема никакву слику уз њега. Дивље линије нису ништа друго до рецитација сценарија уз слушање микрофона, без камере. Можете спојити ове дивље клипове у свој пројекат, баш као што можете са изворном синхронизацијом преузетом из других снимака.

Покушајте да зграбите своје глумце одмах након снимања сцене, док они то још осећају. Ако ваши глумци вежбају на сету, можда ћете чак моћи да снимите и ове сесије. Понекад ћете моћи да извучете заиста сјајан резултат из свог талента, потпуно незванично.

АДР

Понекад, чак ни најбоље постављене дивље линије једноставно не могу да га пресеку. Шта онда чинити?

Аутоматска замена дијалога, што у основи значи довођење ваших глумаца на синхронизацију преко њихових реплика након чињенице, треба сматрати последњим средством. Боље је него ништа, али увек саветујемо да свом таленту дате још једну слику на дан снимања.

За кратке фразе, па чак и појединачне речи, вешт уредник може много да уради са АДР-ом. Преснимавање преко целих линија и снимака, међутим, може бити изузетно тешко.

6. Постпродукција је ваш пријатељ

Ствари попут Л-реза и Ј-реза померају шав између две копче. Када се "прекиди" и у звуку и у слици догоде истовремено, већа је вероватноћа да ће ваша публика приметити.

Ако сте амбициозни аудио инжењер, вероватно сте већ превише узбуђени да бисте почели да градите звучни пејзаж дела и додајете звучне ефекте (СФКС). Ако можете да га видите на екрану, требало би да га осетите у коначном миксу.

Еквализација (ЕК) је нешто попут корекције боја за звук. Можете селективно да подешавате различите фреквенције, уклањајући чудно зујање, зујање и тонове који су можда остали непримећени на сету. ЕК се такође може користити за стварање осећаја различитих ефеката, као што је промена глумчевог извођења да звучи као да је под водом.

Поред еквилајзера, постоји и мноштво других аудио ефеката који се могу користити у овом погледу, као што су реверб и померање.

Повезан: Како да исечете свој први склоп у премијери

Чврст звук: сва драма, ништа од бола

Обављање ствари како треба на снимању не мора да изгледа као бескрајан посао. Једном када уђете у то шта прави режим звука подразумева, ове навике ће постати друга природа. Имајте на уму ове савете за снимање звука за ваш следећи пројекат.

Надамо се да вам се свиђају артикли које препоручујемо и о којима разговарамо! МУО има придружена и спонзорисана партнерства, тако да примамо део прихода од неких ваших куповина. Ово неће утицати на цену коју плаћате и помаже нам да понудимо најбоље препоруке производа.

Опрема потребна свим „уради сам“ филмским ствараоцима: 6 основних ствари

Спремни сте да се одлучите и постанете „уради сам“ филмски стваралац? Ево листе неопходне опреме која ће вам требати да започнете.

Реад Нект

О аутору