Kada je izmišljen CGI? Kratka istorija CGI u filmovima

Dok bezvremenska blaga kao što je Šrek imaju tendenciju da budu u centru pažnje savremenog sveta, istorija CGI je prožeta dramom i slavom. Nismo započeli animiranjem zvukova ogra za decu.

Postoji toliko mnogo tipova CGI sa kojima se treba boriti. Koji je bio prvi CGI film? Da li je to sve Pixar, ili imamo još nekoliko heroja iza scene kojima možemo da zahvalimo za naše omiljene CGI filmove? Džon Laseter i Bred Bird su samo poslednji u dugom nizu vizionara. Ovde ima mnogo toga za raspakovati.

Istorija CGI u filmovima

Baš kao i mnoge druge zastrašujuće stvari koje nas okružuju, CGI je zapravo proizvod akademije, eksperimenti tajne vlade, i mnogo istraživanja i ličnih studija od strane nekoliko značajnih VIP osobe.

Dva najpoznatija uma uhvaćena između umetnosti ratovanja i umetnosti stvaranja bili su Džon Vitni i Leri Kuba. Vitni je bila ta koja je prva shvatila da se tehnologija koja stoji iza protivavionskih kupola može koristiti za crtanje tačaka na kartezijanskom polju. Ove tačke bi se mogle koristiti za crtanje bilo čega digitalno - potpuno nov pojam u to vreme.

Nakon što su konačno uspeli da nabave neke od ovih mašina kao vojni višak, on i Kuba su mogli da stave svoje radikalne ideje na krajnji test. Oni su bili prvi koji su skovali termin „kontrola pokreta“, a ove „kam mašine“ omogućile su njihovu prvu digitalnu, geometrijsku CGI saradnju.

Ovi apstraktni samostalni eksperimenti bili su vrlo jednostavni, ali nešto u njima je izazvalo radoznalost onih koji su imali sreće da im svedoče. Godine 1960. Vitni i njegov partner zvanično su započeli posao pod brendom Motion Graphics, Inc.

Duo je objavio nekoliko kolekcija ovih matematičkih CGI animacija; mnogi njihovi vršnjaci bi zatim nastavili da oponašaju njihov rad. Vitnijeva samoproglašena tajna bila je njegova privrženost konceptu harmonijske progresije – glatki pokreti i pokreti kamere koji uljuljkavaju gledaoca u pokornost.

Godine 1958. Alfred Hičkok je ozvaničio stvari. Uvodna sekvenca Vertiga sadrži neke od psihodeličnih stilova karakterističnih za Vitniin rani rad. Međutim, ove animacije nemaju pravi narativni sadržaj. Mnogi prešućuju ovu u korist tematski relevantnijih dostignuća u ovoj oblasti.

Prvi Pixar film

Pixar, pre nego što je krenuo u revoluciju u svetu dugometražnih animacija, zapravo je napravio svoj prvi udar na velikom platnu kao manji deo filma uživo. To je bilo kada je Pixar još uvek bio samo podružnica Lucasfilma i radio zajedno sa Industrial Light & Magic, liderom u industriji specijalnih efekata na filmu u to vreme.

Scenario za film Mladi Šerlok Holms iz 1985. tražio je da se vitez oživi sa stakla vitraža u crkvi. Džon Laseter je bio pokretačka snaga iza ove sekvence; odavde bi režirao neke od najpoznatijih Pixar filmova svih vremena, uključujući Priču o igračkama, Život bube i Automobile.

Godinu dana kasnije, Stiv Džobs je kupio Pixar od Lucasfilma. A 1995. konačno smo imali prvi dugometražni CGI film na svetu, Priča o igračkama.

Prvi film koji koristi CGI

CGI u opštem smislu datira još nekoliko godina unazad, iako ne baš u punoj formi koju otelotvoruje vitez iz Mladog Šerloka Holmsa. Tron je, na primer, koristio kompjuterski generisane slike da simulira osećaj boravka u virtuelnom svetu tri godine ranije, 1982.

Obe ove scene u filmu Tron i Mladi Šerlok Holms su, u stvari, uključivale glumce uživo. Da li se računa? Zavisi koga pitaš.

Godine 1973. Westworld je koristio CGI da oponaša gledište robota. Scena poziva gledaoca u prvu svetsku sekvencu zasnovanu na CGI tehnologiji, stvarajući osećaj efekta traženja toplote. To su bile prikazane 2D slike i u suštini ručno popločane, ali izgled je bio nov, posebno za 1973.

Razgovaraj sa Rukom

Westworld je nasledio drugi film pod nazivom Futureworld. Ovaj nastavak je ponovo okupio originalni tim kako bi uradio mnogo iste vrste stvari kao i ranije. Ovog puta, međutim, rad nekoliko talentovanih novajlija je bio pozvan u krilo.

Ed Ketmul i Fred Park, u to vreme još uvek diplomirani studenti na Univerzitetu u Juti, bili su dva ambiciozna kompjuterska naučnika na vrhuncu prvog CGI pokreta. Jedan njihov projekat, model ruke Eda Ketmula, na kraju je ostavio utisak života na naučnu zajednicu.

Catmull je posebno želeo da istraži mnoge izazove povezane sa prikazivanjem digitalnih slika, sve prepreke koje ometaju napredak drugih. Jedan od ovih problema bio je prikazivanje zakrivljenih površina - vitalnih ako neko želi da oponaša stvarne objekte poput ljudskih bića.

Повезан: Kako pretvoriti objekte u 3D modele bez skenera

„Kompjuterski animirana ruka“ je obišla, a zvanično je premijerno prikazana 1973. kao podnesak na konvenciji o računarskim naukama. Kada je Holivud uhvatio vetar o njihovom trijumfalnom prodoru, najbolji i najpametniji jednostavno su morali da probaju sebe.

Ova čuvena animacija je prikazana na ekranima kompjutera tokom filma, čineći je nečim sličnijim rekvizitu od bilo čega drugog. Ipak, publika je bila zapanjena. Bilo je drugačije od bilo čega što je ranije bilo prikazano u bioskopima.

Kameo pojavljivanje ove ruke u Futureworld-u je doduše bilo sporedno, ali njeno nasleđe živi. Volimo ovaj deo istorije jer je tako meta. Catmull nam ne pokazuje samo gotov projekat, on nas vodi kroz njegovo stvaranje korak po korak i stavlja ga kroz rigoroznost nekoliko osnovnih poza pre nego što nam da pogled na unutrašnjost.

Sama animacija nastala je 1972. godine, što znači da zapravo prethodi nekim od ovih drugih dostignuća. Međutim, činjenica da ruka nije debitovala na ekranu sve do 1976. ostavlja veliku pobedu Ketmula i Parka osporavanom. Ali oni će uvek biti broj jedan u našim srcima.

Повезан: Uputstva za Blender animaciju za početnike

Prvi CGI blokbasteri

Iako smešno pitoma po današnjim standardima, Larry Cuba gleda na Zvezdu smrti 1977. jedan je od najznačajnijih trenutaka u istoriji filmske produkcije. Proizvod Univerziteta Ilinois, čak i ova izuzetno jednostavna animacija dovela je tehnologiju koju je Kuba imala na raspolaganju do krajnjih granica.

Jurski park, jedan od najomiljenijih Spilbergovih klubova svih vremena, koristio je kombinaciju CGI i animatronskih lutki da stvori svaku zastrašujuću scenu. Što se tiče vremena na ekranu, oko trećina vizuelnih prikaza dinosaurusa je u potpunosti sastavljena od CGI, a sve u rukama Industrial Light & Magic-a.

Повезан: Kako započeti 3D modeliranje: vodič za početnike

Budućnost CGI

Zabavna činjenica: ekipa od 27 ljudi oživela je priču o igračkama. Poređenja radi, to je otprilike 570 manje nego što je potrebno za savremeni Pixar film. To su projekti industrijskih razmera koji se ne odvijaju mesecima, već godinama.

Sve navedeno je svedočanstvo o snazi ​​vizije, stvaralačkoj energiji i snazi ​​volje u tome posao — ovi inovatori nisu imali sa čime da rade, ali njihova genijalnost je postavila čvrstu osnovu za one пратити. Prvi CGI efekti korišćeni u filmovima bili su relativno jednostavni, ali ove scene su neke od najupečatljivijih slika naših života.

Ako vam ikada nedostaje inspiracije kao 3D animatoru, napravite korak unazad i pogledajte gde smo bili pre deset godina.

Šta je CGI animacija?

Šta je CGI animacija i kako su CGI tehnologije promenile savremenu animaciju? Hajde da krenemo na kratko putovanje kroz prošlost da vidimo.

Read Next

О аутору