5 игара које нас подсећају да су видео игре уметност

Реклама

Још 2012. године Музеј модерне уметности набавио је 14 видео игара које су биле узорног интерактивног дизајна. Овај потез МоМА-е био је огроман корак ка пребацивању јавног мњења о видео играма, посебно када је у питању појам видео-игара као уметности. Заиста, има их много видео игре које су промениле свет 10 видео игара које су промениле светОво су игре које су све промениле, које су наговештавале следећи корак у еволуцији видео игара и које су морале постојати за индустрију видео игара као што то данас знамо да постоје ... Опширније и царство уметности није остављено нетакнуто.

Уметност је једна од ретких ствари у животу које би се могло сматрати 100% субјективном. Један човеков уметнички флоп је ремек дело другог човека. Чудно је видео игре сматрати уметношћу, поготово зато што оне носе стигму да време губи време, растварачи мозга и места за графичко насиље.

Али царство видео игара шири се даље од уобичајених сумњиваца, а тамо је много драгуља који могу изазвати истински осећај емоције и страхопоштовања. А ако се спустимо у само срце, то је уметност, зар не?

Ицо (2001)

Када чујем изразе „видео игра“ и „уметност“ који се користе у истој реченици, ово је игра која ми се одмах покаже. Након што је објављена 2001. године, Ицо критичари и дизајнери су добро примили критике и једноставност, визуалност и урањање у игру, али игра никада није стекла огромну публику у погледу база играча. У том смислу, Ицо је култни класик.

Као и разне уметничке школе које се концентришу на минимализам, Ицо је курс за мастер студије о овој теми у свету игара. Развојни тим створио је игру током четири године, све време док се придржавао „одузимајућег дизајна“: непрестано смањујући играче елементе док није остало само само језгро.

Резултат? Ицо испоставило се да је привидно једноставна прича о дечаку који спашава девојчицу из замка. Нема много борбе и нема много експлозија, али има доста истраживања и урањајуће квалитете игре су изван овог света. Ицо је истинско уметничко искуство у сваком смислу те речи.

Схадов оф тхе Цолоссус (2005)

2005. године, творци Ицо пуштен Сенка Колосаза које многи верују да је духовни наследник. Играјте игру неколико минута, и одмах ћете приметити да није попут већине игара. Заправо из већине истих разлога који Ицо развијен култни статус, Сенка Колоса такође.

„Детаљ усред минимализма“ је назив ове игре. Пејзажи у Сенка Колоса су голи, неплодни и минимални, али колоси су живо детаљно и тако добро анимирани да се осећају попут живих бића. У игри постоји атмосфера усамљености и та усамљеност је окосница емоционалног путовања игре.

Да то није било довољно за потврђивање статуса игре као уметности, звучни запис би био последњи ексер у лијесу наведене потврде. Музичка партија која покреће Сенка Колоса је често препозната као један од најбољих звучних записа о видео играма свих времена.

Портал (2007)

Уметност је више од само креативног изражавања. То је метода за истраживање различитих аспеката живота на начине које други тек треба да истраже. Перспектива, боја, фокус, композиција - уметници се већ хиљадама година играју са стварношћу како би испитали границе ко смо. Ин Портал, Валве је успео да уради то исто.

Једна је ствар студирати физику. Потпуно је другачија ствар из прве руке искусити какав би могао бити наш свет ако би се правила физике могла мало савити. Шта ако бисмо могли да створимо димензионалне портале који су нас тренутно премештали из једног простора у други? Како би било трчати и живети у окружењу у којем је то могуће?

Али чак и више од тога Портал пакет је комплетиран снажним писањем, упечатљивим ликовима и прелепим уметничким правцем. Свако ко је тукао Портал памтиће ГЛаДОС на њиховом гробу. Мали трон дронова је забаван, визуални материјали су једноставни, али дефинишу и воде целокупно играчко искуство. Портал заслужио је сваки унце хипеа који је примио.

Хеави Раин (2010)

Пљусак мање је од видео игара, а више од интерактивног филма, али то само показује колико моћна и покретна видео игра може бити. Интерактивност се разликује између "пасивног гледаоца" и "активног играча", а та разлика је у томе што чини Пљусак тако моћан емоционално искуство видео игара 3 видео игре које ће вас емоционално додирнутиУпркос томе што сте млади медиј, игра се с времена на време догоди са причом која вас заиста удара дубоко у срце. Одређене игре заправо користе интерактивну природу игара ... Опширније .

Већину играња у Пљусак подели се на сцене у којима играч интерактивно делује са другим објектима или ликовима. То би могло звучати досадно, а било би да није било јаког писања и правца који води причу од почетка до краја. Догађаји у причи ослањају се на допринос играча, а ликови могу умрети успут ако играч погријеши, драматично повећавајући улоге и напетост.

Литература је, и Пљусак је интерактивна литература доћи за живот. Стоји као један од најјачих примера моћи писања у видео играма.

Патуљаста тврђава (2012)

На површини, Патуљаста тврђава изгледа да је антитеза уметности. Захваљујући својој АСЦИИ графици, можда су играчи окренули носове, згрожени колико је то "ружно" и како "досадно" изгледа. Али, као и код већине ствари, појављивања могу бити обмањујућа. Испод оштре спољашности Патуљаста тврђава је сложена, дубока и дивна игра.

Шта је са овом игром што је чини тако вештом? То је прелепи простор могућности нових игара које ћете пронаћи закопане. Основна премиса игре је да имате бенд патуљака и ваш циљ је да изградите тврђаву и преживите. Забава долази из чистог броја различитих ствари које заправо можете учинити и чињенице да се очекује неуспех. Мото игре је „Губитак је забаван“ са разлогом.

Патуљаста тврђава је игра отвореног типа Минецрафт, али има јефтинију графику и много дубљи гамеплаи. Игра Минецрафт ако желите да направите ствари помоћу виртуелног ЛЕГО. Игра Патуљаста тврђава ако желите да симулирате читав виртуелни универзум. Патуљаста тврђава додирује људску потребу за опстанком и одржавањем реда, а то доказује и путем графике која не чини видео игре.

Патуљаста тврђава рођак је рогуелике РПГ жанр Рогуеликес: Јединствен и изазован спин на жанру РПГ-а1980. године објављена је игра под називом Рогуе која је родила читав под жанр играња улога, прикладно названих рогуеликес. Тамница која пузе игру процедурално генерирана у игри, пружајући бесконачну вредност понављања гарантујући другачији ... Опширније , што само по себи доказује чињеницу да игре могу бити уметност.

Да ли верујете да видео игре могу бити уметност? Ако не, објасните? Ако је одговор да, које друге игре које овде нису биле укључене, верујете да представљају ову идеју о „видео играма као уметности“? Молимо вас да поделите са нама у коментарима!

Имаге Цредитс: Оригинал: ицо кДДД од цхисаикаме